В последней трети XIX века в российском иконописном сообществе сложилась любопытная и одновременно невесёлая ситуация. В сферу изобразительного искусства, а также в патриархальную иконописную среду внезапно и беспощадно вторгся научно-технический прогресс. В нынешнее время подобный пафос звучит саркастически, но это было именно так. Покрытые живописью деревянные доски, от самого начала производственного цикла, как написал классик – от липового или кипарисового полена, собранные, скреплённые и разукрашенные руками мастеров, стали стремительно терять своего приобретателя.
Новые технологии производства
Классические иконы уступили место более дешевым и гораздо более простым в изготовлении иконам машинного производства.
Первые литографии и хромолитографии в России, выпущенные в монастырских типографиях, появились в 1830-1840-х годах. С 1870-х годов на русском рынке стали активно продаваться хромолитографированные бумажные иконы. Среди производителей бумажных икон своего времени, наклеенных на дерево, выделяются два одесских производителя — фабрики Фесенко и Тиля.
Иконное производство в России на рубеже XIX-XX веков
В начале 1890-х годов в нашей стране появилось производство уже икон на металле, получивших широкое распространение. Даже иерусалимский патриарх Дамиан узнал о таких иконах и однажды благосклонно отозвался о них! С точки зрения нынешних ценителей живописи они представляли собой нечто среднее между «халтурными» бумажными и ценными рукописными иконами. Статичные изображения или сюжеты на них были отпечатаны довольно ярко, самобытно и привлекательно. А использование современных методов нанесения изображения на тонкий железный лист делало их еще более оригинальными и необычными.

Помимо прочего, иконы, созданные на основе металла, были очень практичными. Они не коробились от времени и перепадов влажности и температуры, не загорались от случайно упавшей с подсвечника свечи, не давали трещин, их можно было тихонько протирать и очищать от загрязнений. Единственная напасть жестяных изделий — это коррозия. При длительном хранении в местах, где не поддерживается стабильный температурно-влажностный режим, а также без частого проветривания и просушивания, они начинали ржаветь. Хуже всего то, что корродировавшие иконы практически невосстановимы.
Как это часто бывало, в скором времени монополистами в изготовлении икон на металлической основе в России стали француз Жако и немец Бонакер, открывшие собственные фабрики в Москве (первая располагалась сперва на нынешней улице Маши Порываевой, затем на Дербеневской набережной, вторая — на теперешней Ткацкой улице).

Московская фабрика Жако, построенная в 1883 г., положила в России начало производству жестяных упаковок. Она занималась производством упаковок для чая и кондитерских изделий, которые в наше время являются также изысканной сферой коллекционирования. Помимо чайниц и конфетниц наш заграничный фабрикант выпускал целый спектр разнообразных бытовых товаров: бидонов, портсигаров, табачниц и другой продукции из жести, декорированной методом хромолитографии. Похожей деятельностью занималась и фабрика Бонакера.
И в Селижарово такой товар был весьма в ходу, в этом можно быть уверенным. Вскоре иноземные жестянщики перешли на фабричное изготовление икон на металле. Если придерживаться беспристрастного стороннего взгляда на данную продукцию, то иконы Жако и Бонакера, конечно, не были безвкусными дешёвками. Так, фабрика Жако приглашала работать над образцами икон лучших мастеров Палеха и Мстеры.
Таким образом, к началу XX века рынок страны наполнился весьма дешёвыми жестяными иконами. Остаётся с глубоким прискорбием признать, что это способствовало угасанию в средней и северной России традиционного, можно сказать — канонического, иконописного промысла.
Рукописная икона просто не смогла в тот момент бороться и конкурировать с механической печатью и цветным изображением на твердом и неприхотливом металле.
Технически изображения у Жако и Бонакера наносились прямо на основу из жести. Этот материал обладает рядом неоценимых преимуществ: он имеет малый вес, является достаточно мягким, чтобы из него можно было вырезать основу нужного размера и нанести изображение механическим методом. При этом он обладает жесткостью, необходимой для того, чтобы икона на протяжении длительного времени могла сохранять первоначальную форму.
Конкуренция
Производство икон на металле вызвало конкурентную борьбу, которая способствовала появлению «скорописных» образов. Для того, чтобы остаться на рынке, иконописцы, например, стали выпускать недорогие иконы в стилистике «под Жако».
Также в конце XIX века наступил золотой век икон, названных в среде художественных мастеров, с легкой язвительностью, «подокладницами», в которых область, располагаемая под окладом, не заполнялась рисунком, а только грунтовалась. Это значительно сокращало сроки производства и стоимость самих изделий. Такие «усечённые», упрощённые в изобразительном сюжете иконы, заполонили рынок домашней иконы в России конца XIX — начала XX века. Одну из подобных (лубочных) икон богородичного цикла, а именно – Тихвинскую икону Божией Матери приобрёл у одного «уставшего» коллекционера и один из авторов данной статьи. Почему уставшего? Нередко так бывает, что человек собирал какую-то коллекцию, а потом в ней разочаровался, устал. Но это уже совсем иная история.
Жестяная икона в России – Святейший Синод против!
В начале XX века Святейший Синод Русской Православной церкви выпустил указ (от 2 февраля 1902 г.), запрещавший печатать иконы при храмах и монастырях, но яркая, дешевая и доступная продукция Жако и Бонакера продолжала выпускаться как минимум до начала Первой мировой войны. Жестяные иконы и в наше время сравнительно недороги, впрочем, цена их сильно зависит от сохранности красочного слоя. В то же время стоит отметить, что медные и алюминиевые образцы икон являлись продукцией достаточно дорогого ценового сегмента и предназначались в основном для храмового использования.
Указом Синода от 1 января 1903 г. уже запрещалось производство самих икон на жести. В 1906 г. Святейшим Синодом была назначена Комиссия во главе с архиепископом Кишиневским Серафимом (Чичаговым), которая в течение трёх лет собирала информацию о печатных иконах. В мае 1909 г. Комиссия была вынуждена констатировать, что иконы Жако и Бонакера продолжают успешно наполнять рынок, а все попытки влиять на епархиальные власти не увенчались положительным результатом. Научный прогресс победил.

Роспись по металлу в храмовом убранстве: успела ли сформироваться традиция?
Надо сказать, что в XIX веке в церковном строительстве активно искали способы сделать убранство храмов богаче и долговечнее. Металл позволял создавать крупные декоративные панели, которые было сложнее выполнить только в одном известковом растворе или глине. А роспись по грунтованному либо специально защищённому металлу давала яркую и относительно устойчивую декоративную поверхность.
Подобные решения могли встречаться в некоторых церквях Нижегородской губернии или в регионах, где работали мастера арзамасской школы живописи (она как раз славилась такими экспериментами с материалами). Но именно в Арзамасе этот приём зафиксирован наиболее чётко и изучен реставраторами. Если будете в тех краях, мы Вам советуем присмотреться к деталям сводов и карнизов — иногда остатки таких металлических «поясов» видны невооружённым глазом (или становятся заметнее после расчистки).
Крайне редким примером использования металла в храмовом убранстве является роспись внутренней части куполов Воскресенского собора в Арзамасе. Она была изначально выполнена местным живописцем Осипом Семёновичем Серебряковым и его сыном Александром — мастерами, сформировавшимися внутри Арзамасской школы живописи Александра Васильевича Ступина. Данная часть внутренней росписи произведена на металлических листах с применением различных масляных красок, которые наносились на покрытие из оксида железа. Изображения помещались на криволинейных поверхностях, что сильно осложняло работу мастеров. Но они успешно справились!
К сожалению, последовавшая вслед за технической, революция общественного мировоззрения, практически стёрла из нашей культурно-исторической летописи произведения живописи, созданные красками по металлу в части, касающейся украшения культовых зданий.

При этом символично, что фабрика Жако при советской власти получила название «Пресс». Действительно, производство икон в Советской России «попало под пресс» на долгие годы.

В советском индустриальном строе, правда, нашлось место для народных промыслов, в основе которых также лежала технология росписи жестяных пластин и предметов с декоративной целью. Речь идёт о знаменитой подмосковной Троицкой волости, ставшей знаменитой под советским брендом «Жостово», а также о предтече этой подмосковной традиции – уральских художественных промыслах, прославленных тагильской династией Худояровых. Иконописцы в нескольких поколениях, братья Вавила и Федор, трудившиеся в XVIII веке, перенесли ключевые приемы росписи, лакировки и декора из области иконографии на украшение предметов быта, подносов, сундуков, посуды. Однако эти все художества касались ручного производства подарочных, чисто бытовых предметов.

Находка в храме

В свете этого особую ценность в истории Селижаровского и всего Тверского, Верхневолжского края может приобрести находка, сделанная одним из авторов статьи в ещё не реставрированном пространстве трапезной церкви Смоленской иконы Божией Матери в Оковцах. Над почти ледяными, дышащими средневековьем полами с битым кирпичом на стенах были замечены немногочисленные остатки железных пластин, окрашенные в темно-синий цвет. И вот, на этих чудом уцелевших на своих местах фрагментах нетронутого до сего часа ржавчиной железа (она встречалась только на вбитых в стену гвоздях, которыми пластины крепились к стене), мы смогли рассмотреть рисунок, нанесённый цветными красками. Судя по следам от гвоздей на стенах, ранее эти пластины явно занимали гораздо большую площадь стен, чем сейчас.
Квалифицированно оценить описанные артефакты может только комиссия искусствоведов и реставраторов, однако фактом является уже само наличие в законсервированном храмовом пространстве в Оковцах остатков настенной живописи на металле начала XX века, как раз дошедшей до нас из эпохи «царствования» в промышленно-декоративном веке русской иконы иноземных производителей. Это крайне редкие в общероссийском масштабе и, безусловно, ценные с исторической точки зрения памятники искусства, которые нам нужно сохранить, а их изучение — продолжить!

Заключение

Данная статья полагает начало совместным научным трудам авторов, целью которых является собирание, обработка и упорядочивание сведений об исторических и культурных памятниках Селижаровского района, чтобы их можно было представить для более широкого и профессионального изучения и обсуждения.
Рис. 1. Жестяная икона преподобного Феодосия Черниговского производства фабрики Бонакера, 1896 г. Фото В. Хозяйского.
Рис. 2. Здание фабрики Бонакера (Москва, Ткацкая улица, 18, корп. 1). Фото В. Хозяйского.
Рис. 3. «Подокладная» Тихвинская икона Божией Матери. Фото А. Образцова.
Рис. 4. Росписи внутри купола Воскресенской церкви г. Арзамас. Фото А. Образцова.

Рис. 5-8. Фрагменты металлических листов на стенах трапезной части Одигитриевской церкви села Оковцы. Фото В. Хозяйского.

Авторы статьи:
Образцов Андрей Сергеевич краевед-любитель, внутренний турист и блогер.
Владимир Хозяйский, инженер-химик и экскурсовод.

К сборнику статей по истории Селижаровского края»